站在乍浦路桥往东南方向望，远处是璀璨绚丽的东方明珠，视线逐渐拉近，你会被一幢哥特式风格的老式建筑吸引，它正是坐落在南苏州路103号的新天安堂旧址。
新天安堂建于1886年，是一座已废弃多年的老教堂。如今，古老的建筑从时间中苏醒，成为独特的演艺空间“不止空间”。上周末，一场音乐会在此举办，为思启文化秋冬乐季拉开帷幕。这是一场小而美的室内乐音乐会，观众围坐在舞台四周，能清楚地看到舞台上音乐家的每一个表情。当竖琴空灵的声音传入耳侧，音乐和建筑碰撞出奇妙的化学反应，让人忘记窗外的喧嚣。
过去两年，上海发展出业态多样的“演艺新空间”，商场、文创园区、酒店、餐厅、书店、艺术中心、旅游景点等纷纷加入，到今年底将累计有百家挂牌。益丰·外滩源、思南公馆、和平饭店、上生新所、朵云书院戏剧店、豫园茶楼等都开发出别具特色的演出，令观众流连忘返，助推亚洲演艺之都建设。
三个月，空间焕然一新
在新天安堂里演奏的想法，来自思启艺术总监、钢琴家李坚的一场“邂逅”。
“几个月前我在圆明园路约见朋友，回家时在南苏州路上叫车，偶然看到这儿有一个古老的建筑，边上有一把大伞，下面站着个保安，等车的工夫我就到伞下躲雨，跟保安一聊才知道这是原来的新天安堂，废弃很久了。”
李坚打开手机闪光灯，从门缝中伸进手臂拍了几张照片，一个想法萌生了：“何不在这儿举办音乐会？”
经过一番沟通和多方协商，思启文化拿下新天安堂的承租权。不到三个月，同济大学建筑设计研究院教授徐风及设计团队让这里焕然一新。
这是一个不小的挑战。一方面，不能对原建筑有任何破坏，玫瑰花窗、尖肋拱顶都完整保留，不破坏一砖一瓦，甚至连墙皮都不能蹭掉一点。另一方面，还要满足演艺空间的声学要求。李坚说:“整个墙体是石砖构成的，钢琴声音的反射会很弱，混响很差。舞台上方那个圆板是我一定要求设计的，为了反射钢琴的声音。”此外，空间里的那些黑色窗帘有吸声作用，还能根据不同演出，通过打开窗帘的宽度调节吸声范围。
除了徐风在设计上的巧思，李坚和上海音乐学院教授蓝汉成在曲目筹划上也花了不少心思。“音乐会一般会把激烈的曲目放在最后，而我们放在前面，也是想检验这个空间的声效。”李坚说。
小空间，拉近观众距离
都说建筑是流动的音乐，蓝汉成第一次进入“不止空间”就有了灵感：“一进来就好像穿越了，我没有料到在国内可以找到这样一个地方演出，特别是室内乐，氛围非常好。”当晚来到现场的刘女士说：“我们常在交响音乐厅看演出，第一次在这样的空间听古典乐，感觉什么杂念和烦恼都没有了。”
在蓝汉成看来，室内乐更像两个关系亲密的人在对话，“不止空间”可容纳约200名观众，在他看来刚刚好。
开幕音乐会由法国小提琴家纪尧姆·莫克和竖琴演奏家孙之阳开场。随后德彪西的“阿拉伯第一首”也由竖琴独奏，余韵悠长。《千与千寻》的主题曲《永远常在》，经李坚改编后，保留了纯真童趣，又有了室内乐的“高级感”。青年歌唱家谭诚、大提琴吕冰夏、低音提琴何黎东、单簧管戴乐及圆号顾聪等多位演奏家也加入了当晚的首发阵容。
最后的安可曲，纪尧姆走下舞台，手拉小提琴从观众席前缓缓走过，边走边演。“很真切。音乐不应远离听众，应该走近。”一位观众说。
“不止空间”让鲜有文艺演出的外滩源多了一个好去处。“如此美丽的苏州河畔，这样好的地段，哪里还能再找到？蓝老师和我已经定好从今年9月到明年7月整个乐季的曲目，希望能在承租权期限内把更好的作品带给观众。”李坚说。（记者 吴桐 实习生 郭晟）
