波士顿是美国历史最悠久的城市之一
也是最有文化价值的城市之一
体验波士顿浓郁的艺术气息
流连于波士顿博物馆
置身于各式各样的展品中央
本期游学
带领大家走向波士顿美术博物馆
博物馆历史
1870年，哈佛大学波士顿图书馆和马萨诸塞理工学院为展出它们收藏的艺术品而倡议筹建这座博物馆。于美国建国100周年纪念日1876年7月4日正式于科普利广场开馆。后迁至现址的新馆于1909年11月15日对外开放。
馆藏分布
波士顿美术博物馆的馆藏物品非常丰富，有很多藏品是世界上独一无二的真迹。展品有按地理位置分布的，也有按展品类别分布的。从地理位置上分，有亚洲馆、非洲馆、美洲馆、欧洲馆等。按展品类别分，有古典艺术、乐器、当代艺术、欧洲绘画等。
波士顿美术博物馆以收藏东方艺术品著称于世，现藏有中国和日本绘画5000余幅。其中有相当数量的宋、元时期名画，如保存完好的唐张萱《捣练图》，宋代摹本、宋徽宗《五色鹦鹉》等。
除了可以与世界上各大美术馆相媲美的亚洲艺术品收藏之外，波士顿美术博物馆还拥有除法国外最大的莫奈绘画馆，及世界一流的19世纪美国艺术馆，而且它的埃及古王国实物收藏，在世界上也占有重要地位。其他绘画藏品也十分丰富，有格列柯、委拉斯贵兹、提香、丁托莱托、罗梭等人的作品，有伦勃朗、鲁本斯、普桑、夏尔丹、库尔贝、马奈、德加、华托、雷诺阿、保罗·塞尚、梵·高的作品。
波士顿美术博物馆是颇有历史和名气的博物馆之一，既是外地游人不可不往之地，也是波士顿本地市民周末或闲暇时经常观顾的地方。
博物馆地处交通方便的市区地带，乘坐绿线地铁就可直达。博物馆就是一个停靠站。一下地铁，只见一幢主体两层的建筑赫然映入眼帘。博物馆正门，几根高大的石柱擎天而立，隐隐露出一股古朴的艺术气息。进得门来，是宽大的门厅。厅里设有售票处、验票处。更吸引人们视线的是摆放在周围的几尊雕塑。门厅屋顶很高，呈圆形。更有特色的是，屋顶居然也画有美国一些著名文学家和艺术家的画像。这些画像只有仰着头才能观看，若是长久观望，脖子酸痛是免不了的。
门厅正中，一道石级通向二楼，年底时候台阶两边还会摆着两排用彩灯装饰得非常漂亮的圣诞树，给博物馆增添了浓烈的节日气氛。二楼的过道边也有几尊品位极高的雕塑。屋顶画像和门厅的雕塑，让人们对馆藏的艺术品更多了一份期待和向往。
亚洲艺术的古风、古代美洲艺术的原始、埃及艺术的神秘、欧洲艺术的高雅和现代艺术的新奇，无不给去往波士顿博物馆的游客留下深刻的印象。这里保存了很多艺术真品，都是世界上独一无二的。莫纳、毕加索及梵高的印象派作品，罗丹的雕塑，每一副作品都让成千上万的游客意味隽永、百看不厌。
部分馆藏欣赏：
《历代帝王图》
此图绢本，设色，纵51.3厘米，横531厘米。全卷共画有自汉至隋十三位帝王的画像，画面从右至左画有十三位帝王形象：前汉昭帝、汉光武帝、魏文帝曹丕、吴主孙权、蜀主刘备、晋武帝司马炎、陈宣帝陈顼、陈文帝陈蒨、陈废帝陈伯宗、陈后主陈叔宝、北周武帝宇文邕、隋文帝杨坚、隋炀帝杨广。各帝王图前均楷书榜题文字，且均有随侍，人数不等，形成全画卷相对独立的十三组人物，共计四十六人。
从画像来看，虽仍有程式化的倾向，但在人物个性刻画上表现出很大的进步，不落俗套，而显得个性分明；画中按等级森严的封建伦理观念，处理人物的大小。《历代帝王图》用重色设色和晕染衣纹的方法，有佛教艺术的影响。
作者在创作中根据13位帝王各自的特点和对其功过的“正统”评价加以表现，并把自己的褒贬态度融于笔端。画家力图通过对各个帝王不同相貌表情的刻画，揭示出他们不同的内心世界、性格特征。那些开朝建代之君，在画家笔下都体现了“王者气度”和“伟丽仪范”，而那些昏庸或亡国之君，则呈现猥琐庸腐之态。阎立本溯源顾恺之，又融进恢弘博大的气度，运用刚劲而厚实的线条，在表现帝王的形象时，他善于通过人物的眼神、眉宇和嘴唇间流露出的神情，来刻画不同帝王的不同个性、气质，以表达对前代帝王的作为和才能的评价。
《历代帝王图》作为中国肖像画的经典作品，把帝王的气势和内心世界体现无疑，画家的色彩审美水平完全达到了登峰造极的地步。其艺术成就代表了初唐人物画的最高水平，在古代绘画史上有着重要地位。此图卷有别于魏晋时“秀骨清像”的类型化表现，而使人物肖像画达到一个新的水平。
《捣练图》
《捣练图》是中国唐代名画，是一幅工笔重设色画，表现贵族妇女捣练缝衣的工作场面。系盛唐时的一幅重要的风俗画，对后世绘画风格有重大影响，是唐代仕女画中取材较为别致的作品，系唐代画家张萱之作。
此图描绘了唐代城市妇女在捣练、络线、熨平、缝制劳动操作时的情景，在长卷式的画画上共刻画了十二个人物形象，按劳动工序分成捣练、织线、熨烫三组场面。画中人物动作凝神自然、细节刻画生动，使人看出扯绢时用力的微微后退后仰，表现出作者的观察入微。其线条工细遒劲，设色富丽，其"丰肥体"的人物造型，表现出唐代仕女画的典型风格。
《句曲松风图》
《句曲松风图》是明代著名画家张宏所绘的一幅山水画精品，张宏的这幅作品经由色彩的晕染，巧妙地捕捉了天朗气清下，山丘青赭相间的柔软色感；画中并未使用任何更为强烈的颜色，确保了此一色彩效果不至于被画面上其他醒目的造型元素所抵消掉。
此图视角是由上而下俯视观景，而景中每一段落的空间安排大抵颇为连贯一致。由上望下，我们看见位于右下方的道观；同样的视度看下去，道观之后，跨过溪流，远处则有一座围绕在松林之间的院落人家，只不过，看起来没有道观的角度那么陡斜；再往后看去，则是一道在山谷间蜿蜒的溪流，暗示了更为平坦的视线。在设色方面，张宏于水墨晕染之中，加入赭红和淡青两种色调，这一直是吴派绘画自陆治以来所常见的手法。不过，陆治及其他画家晕染的手法较为平板，色调的深浅变化较为平淡，同时，也倾向于将冷暖二系的色彩分开使用，张宏则调和此二色系，为的是营造出较为自然的效果，运用变化细微且更为中性的色调，同时，也在淡赭灰色的山石部分，加入各种不同色度的青绿，或是以淡墨笔触暗示出幽暗凹陷的空间等等。
除了欣赏不同时期，不同国家的艺术品，在波士顿美术博物馆还可以体验更加丰富多彩的文艺活动。这里拥有的专业电影播放室，会不定期的放映世界著名的经典影片，和最新的艺术电影等为参观者带来震撼的视觉享受。除此之外，博物馆还会定期邀请世界各地的杰出音乐人，来此演出，为前来参观的公众，带来愉悦的听觉体验。
服务艺术也服务生活
这是博物馆的职责
也是波士顿美术博物馆正在做的事
收藏艺术，传递美好
博物馆让平凡的生活变得更美妙
艺术美化心灵
游学开拓视界
ETN艺术游学之旅
带你领略异域别样风情
和你一起享受艺术的美好
感受传承与创新
