不止一次到访钧瓷大师燕俊峰的窑口，却又一次记错方向。“从永登高速公路禹州北出入口沿103省道南行不远，向西拐入毛石线，行过里许，就到燕俊峰钧瓷艺术工作室了。”记者曾多次在文章中提到这个位置，可这次都要到朱阁镇了，还是没有找到。停车仔细一想，燕俊峰的窑口在路北，记者却一直盯着南侧，早就跑过了，当然找不到。
掉头，折回，很快找到了窑口。告诉燕俊峰时，他笑着说，都来多次了，咋还跑错？简单的言语，质朴的笑容，与以往接触的感觉一致，燕俊峰依旧是坦诚、稳重中带着谦逊。
已经立秋，但天气仍炎热，刚刚从工作间出来的燕俊峰头上有细细的汗珠。“天这么热，还忙着啊？”记者问他。“手头上的订单还有不少，不能停。”燕俊峰这样说。
在燕俊峰不大的展厅中，烧好的钧瓷并不多。除了一部分不舍得出手的精品之作外，燕俊峰的大部分作品很快进入市场，被藏家和钧瓷爱好者买走。作为钧瓷界以造型见长的大师，燕俊峰在动物、人物造型等方面造诣极深，作品也展现出难以磨灭的个人特色。这与他的从艺经历密切相关。
在禹州钧瓷界，踏实勤奋的燕俊峰广受好评。19岁时，他在禹州市钧瓷研究所师从刘富安、阎夫立、任星航等大师，学习烧制钧瓷，技艺突飞猛进。2001年春，中国著名艺术家韩美林到禹州市考察并创作钧瓷。在禹州市钧瓷研究所，韩美林大师看中了这个踏实能干的年轻人，并邀请他去自己在北京的工作室工作。在北京，他跟随韩美林学习了许多人物及动物造型的创作技巧，并从大师身上学到了现代艺术理念和为艺术殚精竭虑、孜孜以求的精神。韩美林的作品有着极为独特的艺术风格，装饰性强，融合了中西方的造型理念。燕俊峰的作品逐渐开始显现出韩美林式的艺术特征，而且日益精进。
钧瓷的动物和人物造型以“以形写神”为原则，既不拘泥于实物，又不特别看重视觉对象的真实。“什么样的器型适合什么样的釉色，不同的创作者有着不同的理解。以人物造型为例，钧瓷人物的釉色要与其所处的时代和形象相符合。每一种人物造型设计出后，我都会施以多种釉色进行对比，从中选择出最适合的釉色，有时候一试就是几十种。而动物造型更加多变，因为不同的动物有不同的气势，虎的威严、羊的温顺、猴的灵动，都需要造型和釉色合。”燕俊峰说，造型所要表现的神韵，通过窑变得到进一步升华。在实践中，燕俊峰逐渐悟出了“钧瓷不同造型应当搭配不同釉色”这一创作理念。
在燕俊峰的展厅内，各种风格迥异的作品摆放在一起，让人在一个空间内感受到古代与现代、东方与西方不同的文化之美，既夸张又写实，既灵动又古朴。燕俊峰形成了自己独特的创作风格。他尝试以动物、人物为对象，创新造型，在人物、动物表情刻画方面具有很高的造诣。同时，他巧妙地运用线条、纹路、饰品，使人物、动物造型超越具象的约束，抽象化甚至省略掉次要的实体部位，夸张而有神韵。
面对钧瓷界纷繁复杂的发展热潮，燕俊峰坚定自我，保持特色。“我的创作重点会围绕钧瓷造型。不管动物造型还是人物造型，我会根据大众审美的变化，进行一定的尝试和创新，但整体的艺术风格会坚持‘形神兼备’。”燕俊峰说。
立身于型，釉彩增色。燕俊峰不断推出让人耳目一新的作品，也探索着钧瓷在造型艺术上的更多可能。
