你有多久没有去，丽江古城大研纳西古乐会？
6月11日，低迷了许久的大研纳西古乐会迎来了尤为热闹的下午。说低迷，是因为就在两天前，来这里聆听的观众不足个位数，甚至连续多日出现了台上演员比台下观众还要多的情况。可是无论有多少观众，哪怕只有一位，台上的乐手们依旧兢兢业业，丝毫没有懈怠。
而今天下午，台下座无虚席，观众们翘首以盼，等待着一场无与伦比的精彩演出——法国夏至音乐日。这是1981年大研纳西古乐会重组至今，第一次与法国摇滚音乐人合作，也是纳西乐手们第一次在这里上演由外国音乐人创作的曲目。
当不同类型的音乐互相碰撞，当时尚的法国邂逅古老的纳西文化，会盛放出怎样灿烂的花朵，暂且不得而知。但我们能确定的是，作为流传了数百年的纳西古乐仍在不断尝试和发展，如今，它迈出了非常重要的一步。就在2022年文化和自然遗产日的当天，这一步显得如此意义非凡。
当法国音乐人碰上纳西古乐
源于法国的音乐盛典“夏至音乐日”今年重磅回归，携手中法音乐人，以多元化的形式登陆中国的5座城市，并在丽江开启首站演出。
法国音乐人张思安与大研纳西古乐会的音乐家们深入合作，改编纳西音乐的传统曲目并创作多首独具一格的乐曲。张思安以现代的编曲方式，融合摇滚、电子和实验的元素，使纳西传统音乐焕发出全新的活力。值得一提的是，该计划得到法国驻华大使馆文化处的支持，旨在以多种形式更好地将纳西音乐保留并创新。
张思安，本名让·塞巴斯蒂安·艾利，旅华法国音乐人。他是第一个开始用中文写歌曲的外国人，也是第一个用中国乐器中阮弹爵士乐的人。他可以演绎多种乐器，且才思似乎永不枯竭。在中国20年，他已创作出 50 多张专辑，每张专辑的风格都独一无二，与印象中欧美和华语流行乐大相径庭。他形容自己的音乐“处在中西方文化的交汇点，也处在古典、摇滚、爵士、电子和实验音乐的交汇点上”。
张思安表示，他最早通过新闻，听说了在挪威演出的纳西古乐队，并对这种传统古老的民族音乐产生了兴趣。尽管刚开始听不懂，演出的时候甚至分不清楚乐手们谁是谁，但是随着不断的深入了解，他越来越感受到了纳西古乐的迷人之处。
“我跟乐手们一起吃饭、聊天，聊他们小时候的丽江是什么样的，什么时候对纳西古乐感兴趣，深入了解他们，了解他们演奏的乐器和曲子。然后我创作了曲子让他们来演奏，我们就是这样交流的。”
此次夏至音乐日，张思安与纳西古乐会共同演奏了10首新曲目，形式独特的音乐碰撞也给纳西古乐会的乐手们来带了新的活力和启发。
大研纳西古乐会的古琴乐手田向君说道：“张思安专攻中阮，他的介入给了我们民族音乐新的一种活力，就是我们的音乐也可以融入到世界中，可以做新的尝试，不要一味地拒绝新的东西，要去挖掘，不断创新，吸取养分，巩固自己的文化。”
“让文化遗产提供一个大众都能参与的机会”
在消费变革、文化创意和体验不断翻新的年代，如何在古老的纳西音乐中寻求突破？同样的问题，宣科的女儿、大研纳西古乐会传承人宣智莲也在思考。
2022年3月，大研纳西古乐会·宣科书房开门营业，为这项古老的音乐会提供了更为丰富的消费场景：心理学沙龙、公益读书会、儿童文化手工沙龙、纳西传统点心制作、宋代点茶、儿童原创诗歌公益课堂、瑜伽课程、纳西古乐赏析会、丽江文化旅游研学课程等等，活动接连展开，不断打破人们对“古乐会只能去听纳西古乐”的刻板印象。
“就像我们以前去故宫旅行，你只是进去参观、了解它的故事，现在我们可以带走故宫的口红，喝故宫的下午茶，带走笔记本、音响等你生活中需要的东西，你只要喜欢这种文化，你都可以把自己家里的东西换成有这种文化符号的文创产品。出于这种考虑所以有了宣科书房，我们举办了各种文化活动、小型的研讨会，甚至是大家聚在一起玩音乐，做音乐交流。我觉得这种空间是很有必要的，让文化遗产提供一个大众都能参与的机会。这是传承很重要的一点，现在大家已经不满足于做一个旁观者和听众了，更重要的是参与感。”
秉持着开放包容的态度，宣智莲对古乐会的体验内容做了很多新的尝试。参考欧洲的文化创意产业，他们把音乐融到咖啡、研学、一日沉浸式旅游等不同项目中，让纳西古乐不光是一场音乐会，还是一种文化符号，从而衍生出更多的创意产业。
比如以纳西古乐曲命名的咖啡，不仅在口味上嫁接了音乐背后的文化，还丰富了观众的体验，让纳西古乐不仅“能听能喝”，同时还能带走。
“我们在23首洞经音乐中挑选了一些词牌名非常好听的曲子，比如说《浪淘沙》，它是南唐后主李煜的词，很悲凉，然后我们就用在了美式咖啡上，因为这款咖啡是纯苦的，比如说《八卦》，这个是开场非常恢弘的一个曲子，但我们也知道八卦是一黑一白平均分配的，它就像牛奶和咖啡一比一的卡布奇诺，我们就是把这些音乐文化元素嫁接过去，然后嫁接得还算比较成功吧，因为全世界可能只有这里能够喝到一杯叫做《八卦》的卡布奇诺。我们还想过以后在杯身的部分加上二维码，当你品尝的时候，还可以听到像《八卦》一样与咖啡相对应的曲子，做这种类似的文创产品。”
文化需要积淀，也需要尝试
丽江纳西古乐的成功，离不开鬼才宣科，离不开他独二无一的经历和难以复刻的个人魅力。
1984年，宣科重组纳西古乐会，最初只是一个草台班子，没有几个人明白这些“老古董”的价值。接手后的宣科亲自主持，精通中英文的他常常穿着长衫，一亮相就语惊四座。宣科和纳西古乐一夜之间出了名。1987年宣科担任大研纳西古乐会会长，为纳西古乐的流传以及走出国门做出了极大贡献。
有人说不听纳西古乐不算到丽江，不听宣科演讲不算听过纳西古乐。如今93岁高龄的宣科每晚仍会坚持到纳西古乐会，在舞台一旁静静地观看演出，敬业精神让人钦佩。
提起父亲宣科的成功，以及大研纳西古乐会的辉煌，宣智莲这样说道：“为什么我父亲那个年代会场场爆满，因为他把音乐当做一个桥梁，然后把时事、人生经历、文化、历史，各种各样的内容嫁接到乐曲中，比如听《八卦》，它代表的是天人合一，他告诉你什么是天人合一，现在这个社会你怎么去理解，就像一个教授和名嘴，用很幽默和博学的方式来告诉你怎么去理解。就像现在很多讲书的人，用通俗易懂的语言去讲解那些艰涩难懂的知识，让大家都能看懂这本书，然后我爸爸就是让人都能听懂这个音乐，这个是很不容易的，这种人才也是很难得一求的。”
宣智莲也在尝试着做同样的事情，不同的是她结合自身的专业背景，尝试着先从儿童和家庭入手，一步步扭转大家对纳西古乐的陈旧看法。
“我们每一期宣科书房都有亲子活动，我们的理念是‘音乐与阅读、共享快乐文化生活’，每期活动都有讲故事、音乐欣赏，比如上次我们去老君山寻找春天，我现场给孩子们播放了纳西古乐的《到春来》这首曲子，同时还播放了维瓦尔第《四季》中的《春》，让大家对比、思考和感受。我的专业是文化和教育，我了解到本地有很多群体，他们有想要学习和了解的需求，不光是想要听一场音乐，他们想要学习这种音乐、更深入地参与和了解纳西音乐的传承，他们也想成为其中的一员。就像戏剧，以前人们坐在台下看，现在很多人都想参与到其中，但前提是你要能提供这样的平台。”
尽管面临宣传推广、文创产品开发等诸多阻力，宣智莲依旧在不断努力。“我给自己的定位是想出很多吸引年轻人的点子，然后去做这个工作，同时每一场活动都能收到良好的效果，大家参加完活动后能对我们的纳西古乐有更多的了解。很多本地人觉得这个音乐是死了人才要演奏的，我们就是要转变这种观念，一点点地扭转过来。”
此次的夏至音乐日同样是一个很好的尝试。宣智莲说道：“90年代也有外国学者来学习和研究，但像这样的是首次。这次是外国人驻场创作一个月，来之前张思安就学习了3个月的纳西古乐，在这个基础上，他感受到了纳西古乐跟其他不一样的地方。很特别的一点是他其实很擅长摇滚，现在来丽江学习纳西古乐，转变很大。但艺术都是这样的，起源于冲突，差别大了才有可能碰撞出艺术。所以就连法国驻成都总领事馆文化专员白洛华她都认为，这是他们四年以来创办的所有活动中最惊艳到她的一次。他们创办了很多活动，画展、舞蹈、雕塑、喜剧、音乐，但她感觉这次不一样。以后有可能，她也想邀请张思安和我们去法国演奏。我们也秉持包容和开放的态度，欢迎更多这种纯文化的创作和碰撞。”
从传统的纳西古乐到如今的不断创新，丽江的文化在不断尝试和发展。我们期待未来有更多的人能够参与和深入到文化传承中，让文化遗产源远流长，散发出更迷人的魅力。