“话痨”威震天、“川沙妲己”玲娜贝儿无疑是最近社交平台上的“红人”。这两大IP背后的北京环球影城与上海迪士尼乐园也跟着“火”了好几把。
威震天是北京环球影城变形金刚主题区的机器人，因“话痨”幽默的性格引起游客喜爱，迅速走红。玲娜贝儿是迪士尼推出的全新IP形象，人称“儿儿”、“顶流女明星”。儿儿外型呆萌可爱，与游客互动萌趣十足，拥有一大批“妈妈粉”。
玲娜贝儿
随着9月份北京环球影城正式营业，中国主题公园产业形成了“北环球影城，南迪士尼”的双雄格局。至此，中国主题公园热潮再次被点燃，也迎来国际主题公园的纷纷入场。这令舆论再一次聚焦在本土主题公园这一产业上，面对来势汹汹的“外来”品牌，本土主题公园怎么守住自己的战场。在中国近3000家主题公园中，尽管一部分本土主题公园选择了“躺平”，但也仍有一部分主题公园积极地探索，试图挖掘新领域，寻求创新发展。
本土主题公园依托地产一路“高歌猛进”
中国主题公园产业发展始于华侨城于1989年在深圳打造的锦绣中华。随着1998年深圳欢乐谷一期开业，行业开始进入主题游乐发展阶段，这一时期呈现出投资规模大、技术含量高、主题化程度高的特点。
最近十年正是房地产增长放缓期，文旅产业逐渐成为头部房企业务多元化的重要一环。不少地产商开始进入文旅产业。2017年前后，万达、恒大、保利、世茂等国内地产巨头争相加入主题公园赛道。而与国际主题公园“主题公园+IP+酒店”的运营模式不同，本土主题公园依托地产实现飞速发展，形成了“主题公园+地产+酒店”的运营模式。
广州长隆
事实上，国际主题公园进驻中国市场前，本土主题公园的发展可以说是一路“高歌猛进”。这时期，在建设和运营方面，主题公园间互相模仿和追赶。游客对主题公园的要求也简单，好玩就行。比如“主题公园+马戏+酒店”模式的广州长隆旅游度假区一度吸引众多外省游客慕名前往，长隆在十年前算得上是国内主题公园的标杆。
去过长隆的上海游客叶小姐表示，随着上海以及周边城市都建设了游乐园，长隆的动物园和游乐园对外省游客就不那么具有吸引力了，值得一说的是，长隆的马戏很震撼。
国际主题公园入场，改变中国主题公园产业格局
2003年，华特迪士尼携旗下众多知名IP与多年来的主题公园运营经验闯进中国市场，在香港开建中国第一座国际主题公园，这也标志着中国主题公园发展进入全球化时代。随着2016年上海迪士尼乐园开业，迪士尼一夜成为“宠儿”。
米奇和他的朋友们
喊着“点亮心中奇梦”口号的上海迪士尼乐园带来的不只是先进科技赋能下的游乐项目，还带来了一整个的童话世界。迪士尼向来擅长打造IP，懂得深挖IP与游客之间的情感链接。且不说，依靠大电影“大红大紫”的艾尔莎、贝尔等公主们，没有作品支撑的“达菲家族”也能爆出类似星黛露、玲娜贝儿这样的顶流IP。对游客来说，去迪士尼，可以是为了满满未来感的极速光轮，还可以只是去看米奇和他的朋友们。
五周年之际，上海迪士尼公布了一组数据，五年来，上海迪士尼乐园售出了577万个毛绒玩具、250多万枚徽章、440万只汉堡以及约500万支米奇和米妮经典冰淇淋；向游客发放的迪士尼主题贴纸超过1300万张；标志性游乐项目“创极速光轮”的运行里程超过160万公里……
玲娜贝儿火了，背后是一个卖出3110亿周边的商业帝国。这些数据背后蕴藏的是迪士尼对IP的成功运营，让主题公园构筑起包括文创商品、玩乐景点、酒店、餐饮等在内综合性、多元化的商业体系。
另一方面，近两年新冠疫情这只“黑天鹅”席卷全球，使得全球主题公园受到不同程度的影响。相反，中国主题公园在国内对疫情的良好控制下，实现逆势发展。
根据中国主题公园研究院跟踪的数据显示，疫情之下，国外的主题公园客流量几乎减半，而国内主题公园客流量不减反而保持增长的态势，2020-2021年中国已经超越美国成为全球主题公园客流量最大的国家。
“嗅到”商机的国际主题公园运营商们，开始瞄准了中国这块广阔的市场。前不久，四川乐高乐园宣布将于2023年开园。默林娱乐还将分别在上海金山区、北京房山区兴建乐高乐园。据悉，时代华纳和梦工厂将投资2000亿在珠海建设主题公园，好莱坞电影电视公司派拉蒙的母公司计划在佛山建立一个动画主题公园。
数据显示，2020年国内主题公园市场规模近85亿美元，而随着更多国际知名主题乐园运营商的引进，未来7年增长率约为7%，同比之下日本的涨幅仅为2.6%。
本土主题公园寻求创新发展
主题公园在文旅业内是众所周知的“投资高、回收慢、风险大”的一个产业。房企做主题公园的模式，通常是建设主题公园是为了低价拿地，再以卖房的盈利贴补主题公园的维护资金，这一系列操作核心还是卖房。从源头上看，本土主题公园需要的是更多专业运营管理人才，而非开发商。
面对来势汹汹的国际主题公园们，一部分本土主题公园对产品结构、旅游服务等作出调整，设计更丰富的休闲度假产品，寻求创新发展。一种是打造IP，实现主题公园更多元的商业体系；一种是走出差异化，突出竞争力。
在打造文化品牌这件事上，世茂购入Hello Kitty、蓝精灵等热门IP，华强方特开发“熊出没”主题项目，尽管效果未能达到预期，但能看到本土品牌的改变和积极探索。欢乐谷集团则与快看漫画签订战略合作协议，此外，欢乐谷以刺激、惊险、鬼屋等“差异化”作为发展理念之一。
重庆融创山前后海项目示意图
重庆融创渝乐小镇也是融创文旅积极探索的成果之一。它抛弃陈旧的“售卖门票”形式，以“开放式街区”重塑空间定位。游客可选择购买门票进入渝乐小镇，游玩门票包含的多项游玩项目，也可以不买票直接进入渝乐小镇，选择单项收费游玩项目。
此外，为丰富游玩项目，延长游客逗留时间，作为渝乐小镇的二期项目，重庆融创山前后海将依托主题派对酒店、潮流娱乐、先锋夜店、特色餐饮等多元化业态，打造以潮流娱乐方式为主题的全时段体验街区。据介绍，山前后海将与DOUBLE WHY沉浸式密室逃脱、开心麻花等主力品牌签订合作协议，共同构建重庆年轻娱乐潮流地。
融创中国执行总裁兼融创文旅集团总裁路鹏表示，消费升级促进文旅产业的创新升级。融创文旅将商业与物业及冰雪、住宿、娱乐等板块紧密协同，以产品力和服务力推进商业板块独具特色的高质量发展。”
还有一座本土主题公园值得关注。
作为中国首座全景式沉浸戏剧主题公园，只有河南·戏剧幻城也让业内人士与游客看到了本土主题公园的革新尝试。
只有河南·戏剧幻城
这里是建业集团携手导演王潮歌共同打造的一座有21个剧场的戏剧幻城，用沉浸的方式讲述河南的历史，既回望了河南人的故土乡情，也诠释了河南之于中国的存在与魅力，通过戏剧，让观众看到这里的土地和小麦，这里的芳华和磨难，这里的人心和人生。
其中，李家村剧场以“土地、粮食和传承”为主线，讲述1942年河南的那场大饥荒中，一个村庄里的血脉传承和生生不息；幻城剧场可同时容纳近3000人，这里讲述的是一片遗址上的上下千年，连绵不绝的文化史诗。舞台采用现代化的声、光、电表现手法，配合升降舞台，让观众身临其境，穿越时空，探访夏商周宋。
“北环球影城，南迪士尼”格局的形成，已引起业内高度关注与探讨。随着更多国际主题公园的入场，并逐渐渗透中西部新一线、二线城市，中国主题公园产业又将上演怎样的一场大戏，都令人期待。
