女孩们别卷了,摆脱「过时危机」吧!

旅游 FAKESHION 2022-05-23 21:13

原标题:女孩们别卷了,摆脱「过时危机」吧!

在上次关于Coachella音乐节的推文下,收到了这样一条留言——

“如果不擅穿搭的话,究竟如何才能在越来越卷的网感审美世界中显得不那么过时?”

如果你在期待一个一劳永逸的回答或一份清楚明了的Shopping List,结果可能会让你失望。因为“过时”这个词本身定义就很朦胧,唯一确定的只有:它的对立面是“风格”。

像Ralph Lauren说的那样: What I believe in is the timelessness of an attitude, the timelessness of style. “不过时的衣橱”可能是累赘,相较之下,还不如去渴望一种不易过时的“风格”。

Instagram@simplicitycity

而在这个人均博主的自媒体时代,相信会有人热切地跟你分享“梨形身材怎么穿”、“黄皮适合什么颜色”、“如何拥有自然的高颅顶”......

网络上细节到局部的“变美技巧”比比皆是,倒不需要我们再赘述了。今天,想聊聊如何拥有一种不过时的「风格」~

风格先于时髦,态度高于流行

Cause,Style doesn’t age

服装很重要,它是盔甲,是给人的第一印象,有时也是唯一印象。记得THE CUT杂志曾称作家Joan Didion的风格珍贵得如同其散文,是一种自律又放纵的品味典范。

Joan Didion Photo: Kathy Willens/AP/Shutterstock

放眼望去,无论是书页上的一个字眼还是手提箱里的一件毛衣,都由她的感性驱动,Sarah-Linh Tran和The Olsens姐妹同样如此,拜极简主义的疏离感所赐,这些女人有了更加充裕的空间实现纯粹的自我。

因为“她们了解自己所穿的衣服,而不是像大多数人一样,只是在穿被认定「时髦」的衣服。”

风格不等同于时髦更不等同于爆款,在各路流媒体平台上,博主们的热心推荐、素人们的真诚分享其实对个人的风格塑造并没有多大用处,有时在选择上被诱导限制,反而会侵犯自我意识。

那么如何打造不易过时的风格呢?下面从个人很喜欢的博主加藤顺子出发,简单说说——

Instagram@_katojun_

——专注于不那么基础的“基础款”

质疑不断改造的必要性,Timeless style抵制流行和快时尚的诱惑,与此同时强调要投资历久弥新、 “只有知情者才懂其奢华”的基础款,加藤顺子深谙其道。

西装来自AERON 内搭丝绸裙来自ZILVER

她的衣橱里没有复杂痕迹,一切都被简化。 色彩纯净,服装回到本源。在各个时期的穿搭里,看起来相似的基础款会以不同的名字重复出现。

连衣裙来自Anna October

Floor-Sweeping Dresses (及地长裙)来说,虽然下面几款版型简单,甚至都为纯色,但BEVZA的贝壳褶皱、Christopher Esber的镂空设计、ZILVER的拼接解构......细微变量放大了整体魅力,基础单品也不会显得无趣乏味。

BEVZA

ZILVER

BEVZA

ChristopherEsber

MAN vintage

ALBUS LUMEN

虽然有人无法理解用某宝十倍的价钱去购买一件BAZILIKA背心的意义何在, 但在风格面前,价格永远要为设计让道,这并不是鼓吹消费主义,因为我们往往是在为一个品牌的工艺、取向、以及审美买单。

背心来自BAZILIKA 长裤来自Toteme

——拥有强烈的「个人偏好」

提到Jane Birkin会想到菜篮子、说起Jeanne Damas会想到法式气息浓郁的Rouje,归根结底,还是因为她们在塑造风格的过程中生成了强烈的个人偏好。

连衣裙来自Christopher Esber

加藤顺子的风格在一众“好嫁风”的日本博主里也略显不同,衣橱里的长寿item多是Designer brand,说到她偏爱的品牌,脑海里就会浮现来自俄罗斯的BAZILIKA、乌克兰品牌BEVZA和寡淡的The Row——

以不经思考的惯性被联想,时装和个人之间的联动可以是一种极其亲密的指代关系。

大衣来自VIKTORIACHAN 裙子来自ZILVER

因此,当易梦玲带火了Christopher Esber那条蓝色镂空连衣裙时,我们应该仔细观摩这个品牌,再对单品进行预判,而不是盲目地从众消费。毕竟,拥有「风格」远比拥有「时髦」重要。

经典、简单、别致、永恒

“These darlings never fail me”

前段时间在时尚网站who what wear读到一篇文章:《从二十代到五十代,长存于衣橱的经典款》,BAZAAR的编辑Sierra Mayhew根据自己的经验和喜好,为读者推荐了九类值得购买的长青单品——

「Oversized西装、解构款衬衫、Slingback、乐福鞋、微喇牛仔裤、长裙、棒球帽、风衣、单肩包」

不过总觉得这种分享非常粗暴泛滥,只是通过堆积的华丽词藻与图片以及虚无缥缈的代理感受来燃起对美的欲望。 残忍地说句实话,即使能唤起多巴胺的短暂分泌,也只是一种时尚错觉。

Instagram@fongminliao

因为美的辩证属性过于强烈,如果不认可TA的品味,就不会彻底信服,那么寻找风格时如何少走弯路呢?

——首先,「 Buying less but better」

拿个人很喜欢的艺术家廖凤敏来说,在现代浓郁的Instagram妆容和Fashion Nova中,她低调优雅的风格是非常值得一看的灯塔。

黑色Slingback来自Balenciaga 拼色时装鞋来自YSL

廖凤敏称时尚将在自己的余生重复相似外观,翻看她的穿搭,会发现确实以理性消费代替了盲目购买——

Balenciaga的黑色小猫跟、Jimmy Choo的米色Slingback、YSL的拼色时装鞋和Nike Air force 1几乎结结实实地包揽了她所有的造型。

不管外界有多嘈杂,流行都无法轻易动摇她对时尚的喜好,廖凤敏一直穿的都非常像自己。

对着钟爱的鞋履,她曾说“ These darlings never fail me” ,虽然这几款美鞋的价格都略显高昂,参考实穿率会发现单品的性价比其实很高。

并且,通过简单的重组也能让穿搭焕发新鲜感,自然而然便打造出随着时间流逝变得更经典的永恒美学。

连衣裙来自Fleur du Mal 鞋履来自Jimmy Choo

除了鞋履外,Bottega Veneta这款经典手袋也频频入镜她的穿搭,春天配Magda Butrym,夏天就着Fleur du Mal丝绸连衣裙清爽出门,秋冬季节再叠加大衣西装,将 「 Buying less but better」 贯彻到底。

——New doesn't always mean“Good”

廖凤敏常穿的这条从二手网站the real real淘来的Mugler皮裤,有力证明了比起以“新旧”来衡量时装,我们的目光应该专注于百搭、可久穿的单品。

针织来自Maison Margiela 皮裤来自Mugler

虽然重塑是时尚界最隐秘的要求,但Celine的创意总监Hedi Slimane也曾说“创造就是不断地糅合新的元素去呈现品牌已有的腔调”,在Vintage潮流不断翻涌的当下,这种味道并不会随着岁月而磨损。

流行的记忆像鱼一样短暂,今天可以穿上红火的Versace厚底高跟鞋,明天也可以爱上Miu Miu大热的露脐装, 但找到一位真正的Style icon,从她的衣橱里寻找适合自己的,似乎才更具“可持续性”。

女孩们,保持一点冒险精神!

je nais se quoi?

罗马电影《Teorema》曾在1968年上映时以独特的视觉诗意震惊四座,这部电影的造型由设计师Roberto Capucci操刀, 导演Pier Paolo Pasolini在接受意大利杂志L'Unità 采访时曾说——

“故事里的人物不应该穿得太鲜艳时髦,这样二三十年后,这部电影才不会显得过时。”

Teorema, 1968(Film still)

又如曾担任美版VOGUE杂志创意总监的Grace Coddington,虽以创作极具戏剧性、色彩艳丽的照片闻名,但她却极少偏离其标志性的全黑衣橱。

这同样是时尚界的讽刺之一:除了T台上的壮观景象,很多从事这个行业的人只沉溺于极简的色彩廓形。

规避一切会让自己看起来“用力过度”的风险,对极简主义的爱便越演越烈,但来自摩尔多瓦的时尚博主Doina Ciobanu却是个反例,她在色彩与图案中厮杀的野性,分外吸引人。

Instagram@doina

——放轻松,穿搭中并不存在“失误”

Doina算是最古早的那批时尚博主,至今为止,Ins发布了超过七千个帖子,纵向比较下前几年和如今的穿搭会发现,她对色彩与廓形的取向并未有过多变化,对喜欢的风格一如既往地笃定,各种绚丽夸张的时装依旧会高频出现。

2017年时的穿搭&2022年时的穿搭

Doina Ciobanu长居于被W magazine称为“地中海夏日中心”的小岛Panarea,在山石海水的映衬下,她身上的色彩显得越发鲜明——

ROWEN ROSE

ROTAT

Alessandra Rich

ELENAREVA

不管是气质浓郁的ROTATE套装还是像花朵一样盛开着的Alessandra Rich连衣裙,Doina都能完美消化。她渴望丰富的视觉效果,不怕失误,甚至常常用“相悖”的红绿相搭。穿上极简的黑白灰时,也不忘点缀一抹强烈的红唇。

与上世纪五六十年代在纽约兴起的Minimalism相反,在当下,即使大胆拥抱明亮、富有表现力的颜色和复杂的图案,同样也能是另一种层面上的极简。

而以低调的色调为画板时,对Doina来说时装的解构、线条、廓形便成了趣味所在, 一直觉得她很会穿也很敢穿,从来不担心“错误”,风格里充满了女人渴望的美感和力量。

裙装分别来自RAT & BOA/Jacquemus/Khaite

说到失误,又想到了时尚杂志Russh曾用「je nais se quoi?」 (形容弄巧成拙的心情)表达买到Oversized西装时的感受,但又浪漫地称这就像是拥有了一个「New lover」。

可能一开始这个新情人并不合心意,甚至看起来像个“Mistake”,但在试穿后,往往又会觉得莫名合适。风格同样如此,不用害怕“失误”,衣服嘛,不喜欢就换好了。

而在上次关于Coachella音乐节穿搭的推文下,还收到了这样 一条留言——

“可是,旁边的男人都在随便穿,为什么偏偏女人要服「美役」?”

一旦掺杂了“凝视”意味,美就会变质,不过人们对美的渴望与向往是天生的。虽然在静默状态下,时尚会略显无力,但相信对女人而言,美与引起多巴胺分泌的甜蜜食物永远同样重要~

- End -

撰稿:esom

图片:网络

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联系:info@fakeshion.com

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