近年来，“去博物馆”渐成都市文化新时尚。各种“网红”博物馆也如雨后春笋涌现出来。且不说故宫博物院这样的“大佬”，西安、南京、苏州、成都等地的博物馆也各领风骚，一到假期，游客无数。人们在博物馆除了获得知识外，还领略到器物之美、文化之美。然而，“几家欢乐几家愁”，历史文化类博物馆一片火爆的同时，一些以地质古生物为代表的自然科学博物馆却面临运营困境、门可罗雀，有的甚至难以为继。即使一些成绩不错的自然科学博物馆，和历史文化类同行相比，依然有较大差距。在这个注意力为王的时代，受冷落的博物馆很可能因缺少关注而错过发展机遇，抓不住发展机遇则又会令其进一步丧失被关注的可能，一旦陷入恶性循环，不仅阻碍博物馆自身发展，而且影响到博物馆社会功能的发挥。
那么，是自然科学本就枯燥，化石生来“面目可憎”吗？当我们看到商店里守着“恐龙”柜台走不动道的小朋友，看到痴迷于《侏罗纪公园》、野外找化石、盲盒“挖矿”的大朋友，就会知道答案是否定的。应该说，不论是来自远古的化石，还是它们联系着的茂密森林、深邃海底、浩瀚天空，化石博物馆里自带神秘体质的“石头”，魅力不比唐三彩、元青花小，背后的故事也毫不逊色于秦皇汉武。一言以蔽之，化石博物馆不缺精彩的展品，缺的是精彩的呈现方式，不缺吸引人的故事，缺的是讲故事的人。
造成这一问题的原因很多，譬如运营经费不足、体制机制不顺、人员队伍专业性不够、公众对自然科学的刻板印象，等等。打破僵局需多方施策，观念是行动的先导。树立符合时代要求的博物馆发展理念，是激活遇冷的化石博物馆首要的任务。而其中最重要的是运用互联网思维。这不仅指博物馆建个网站，或开设官方微博微信，也不是在网上发布几条资讯、网络预约参观讲解，而是说，应在互联网时代人们文化生活方式、知识积累方式、审美休闲方式和人际交往方式的变局中，思考和探索化石博物馆的应变之道。
譬如，互动性是互联网时代的一大特性，这意味着人们更喜欢参与式的文化活动，也更喜欢以维基百科的方式完成知识的革新和积累。一家化石博物馆如果还停留在我展你看的橱窗式展陈、我讲你听的课堂式传播，大概率无法赢得参观者青睐。相反，如果运用沉浸、众创的手段，让参观者进入“恐龙世界”，体验远古“实景”，交流“驯龙”心得，效果相信会更好。同理，在互联网环境下，展览内容预告的最佳方式，也绝非一纸冷冰冰的官方通知，而应是一堆碎片化、可衍变的话题，只要展览基本信息无误，即便有些内容是模糊甚至有歧义的，也将得到更好的传播效果。
同时，互联网时代人们的博物馆之旅，其意义超越参观本身，具有圈层文化建构和认同的功能。尤其是在趣缘纽带无比发达的当下，化石本就拥有一批忠实的“粉丝”。以化石为中心又衍生出包括收藏、鉴赏乃至摄影等在内的多种文化生活样态。化石博物馆转变观念，就意味着把参观者当用户，以馆舍为平台，融科研科普、展览文创以及影视网游IP开发为一体，把自己打造为化石相关知识和审美内容的一所中央厨房。而当社会力量被高度动员起来，化石博物馆运营所需资源将更加充足，发展条件也将得到改善。
当年，托马斯·霍文变革大都会艺术博物馆之举，被称为“让木乃伊跳舞”，成为世界博物馆史经典案例。在重视文化建设的当代中国，我们更有理由相信激活做强化石博物馆一定能走出一条新路。
作者：胡一峰
