这个国庆，各地文旅街区异常火爆，除北京、天津、上海、西安等一线大城市内的文旅街区变成了灯火不熄的不夜城，其他三四线小城市也异军突起，江苏盐城唐渎里、梅河口东北不夜城等这些小地方也纷纷点亮“夜游街区模式”。
做好文旅街区，并不只是特色主题、灯光秀、逛夜市、吃美食这么简单，更是对于运营公司的一大考验。我们可以看到全国各地有很多非常成功的文旅街区案例，这些城市文旅街区将当地的文化通过建筑美学设计、景观工程或者文化演出活动等手段进行展示。
那么如何通过演出，形成独特的街区文化特色，让街区商户、游客等积极参与进来，增加游客滞留时间，从而带动二销产出更好的效益，也是一个重要的课题。
演出为文旅街区赋能
“街区演艺”有别于景区大演出，是随着文旅街区项目的发展出现的一种新业态，但从二者的融合机理来说，无论是谁+谁，其实都是一种双向赋能、价值共创的关系。
街区演艺，提升了文旅街区的艺术表现力和市场吸引力。也就是说，因为演艺的融入，提升了文旅街区的文化性、艺术性和感染力。
文旅街区，为演艺提供了新的市场和新的创作、发展理念。也就是说，是文旅街区给了演艺跨界发展的机会，给演艺新的生存空间和发展空间。
所以，无论是火爆全网的“西安大唐不夜城不倒翁小姐姐”，还是遍地开花的各种数不清数量、分不清类别的各种文旅街区大、小舞台节目、沉浸式场景剧等等，实际上，都可以概括为两句话：演艺吃上了文旅街区的饭，文旅街区注入了艺术的魂。
让街区成为演出舞台
街区舞台，顾名思义是以街区作为舞台的表演空间形式，超脱传统舞台空间限制，街区处处即舞台，大唐不夜城在这方面发挥的淋漓尽致，街区舞台形成常态性，同时增加街头小演艺节目点，街区南北端点的大雁塔北广场和开元广场分别设立《再回大雁塔》、《再回长安》两大常态驻场实景演出外，步行街上还分布了许多小型舞台。几乎每隔几十米就能看到不同形式的音乐演出、民谣演出、敲击乐演出、街头艺术、行为艺术、西洋乐器等演出。
让演员演出变成与游客互动
街区演出的设置对丰富游览内容，增添街区娱乐性非常有效。小小一方天地是演员展示自我的天地，相比正式的舞台演出，街头表演更亲民，加强了演员与游客间的互动与交流。
这种开放包容的环境也使街区成为一个艺术文化交流的平台，吸引各地表演艺人前来。
精心策划演艺小IP，形成网红爆款
文旅街区的艺术文化表演都要基于深入挖掘本地文化特色后，与现代人的娱乐方式相结合，通过新媒体传播形成爆款IP。大唐不夜城的“不倒翁小姐姐”，杭州宋城的“豹子头林冲”就说很好的例子，“不倒翁小姐姐”她的走红并不意外，这绝对是一场充满梦幻的表演，也是老百姓喜闻乐见的“接地气”的表演，抖音上有评论：“我心目中唐朝的美女就是这样的。”许多游客纷纷从外地专程赶来现场观看。
不管是商业街区改造、小镇转型还是新建的街区项目，在异常激烈的旅游市场中，想以“街区演艺”来做突破口，就必须研究年轻人的生活方式，深耕文化资源，依托高科技手段进行景观节点和网红打卡点的布置；创作高质量的演艺节目，将传统文化用现代化的方式表达，增加互动环节，丰富游客的体验，提供给游客的是一段沉浸式演艺游览体验，想不火也难。
