将艺术融于生活的众多种方式中，
或许“吃喝”是最贴近的一种。
提到世界上最著名的博物馆，伦敦的维多利亚与艾尔伯特博物馆（Victoria and Albert Museum，简称V&A）必须拥有姓名。从名字不难猜出它与英国皇室的关系，成立于1852年的V&A，原名南肯辛顿博物馆，1899年维多利亚女王为博物馆的侧厅举行奠基礼时更名，Victoria是女王的名字，Albert是她的丈夫艾尔伯特亲王。
维多利亚女王与艾尔伯特王子1861年合影 © Victoria and Albert Museum
V&A博物馆
V&A是目前世界上最大的装饰艺术和设计博物馆，永久收藏了230多万件跨越5000多年的藏品，以工艺美术和应用艺术藏品为主，涵盖建筑、亚洲艺术、书籍、瓷器、设计品、时尚、家具、珠宝、雕刻、摄影等各个方面。
V&A博物馆主要入口
雕塑馆
珍宝馆入口处由183颗宝石戒指组成的银河系螺旋，这些戒指来自于维多利亚时期诗人Townshend在1869年的捐赠
在大多数博物馆直到20世纪时才开始开拓餐饮服务之前，V&A早在1856年就建立了第一家茶点室。虽然因被批评建筑装修“丑得可怕”而在1867年被拆除。很快，1868年就新开了三间茶点室，分别是Gamble、Poynter和Morris Room，邀请了当时的年轻创意设计师操刀，所以均以设计师的名字命名。
The Gamble Room
The Gamble Room旧照，可以看出现在基本保留了原貌。开业时原名为中央茶点室。
The Gamble Room基本保留了历史原貌，墙壁和大柱子上覆盖着各种颜色的瓷砖。这种被称为“majolica”的瓷砖是用彩色铅釉装饰的陶器制成的。中世纪教堂的大窗户内充满大面积的彩色玻璃。这使得射入室内的光柔和而又鲜明，玻璃上描绘了圣经故事——耶稣是如何把五饼二鱼变成足够5千人吃饱的粮食。
The Gamble Room的各处细节
The Poynter Room是位于Gamble东侧的扒房，与充满欧洲富丽堂皇设计风格的Gamble形成鲜明对比的是，Poynter受到了东方的影响，尤其是波浪图案、花卉和孔雀图案。这些细节预示着“唯美主义运动”在英国的到来。在墙壁上，一套套彩绘瓷砖代表月份和季节，以及黄道十二宫的标志。这些釉面陶瓷，大部分是荷兰蓝漆，由参加国家艺术培训学校专为女性开设的瓷器课程的女学生画的，学生们的工资是每小时六到九便士。这在女性地位并不高的17世纪是一个不寻常的妇女组织。
The Poynter Room
The Poynter Room原称扒房，后以设计师波因特的名字命名，现在也基本保留了原貌。
The Morris Room的设计师威廉·莫里斯（William Morris）是维多利亚时期最著名的设计师之一。他以支持工艺美术运动而闻名。
房间四周是橄榄枝的石膏浮雕和猎犬追逐野兔的饰带。莫里斯在他的朋友、建筑师菲利普·韦伯和画家爱德华·伯恩·琼斯的帮助下完成了这项装饰。韦伯的灵感来源于各种各样的中世纪和教会的资料，而伯恩·琼斯则使用了黄道十二宫的标志和中世纪妇女做家务的图像。莫里斯和韦伯在天花板上合作，天花板上覆盖着几何图案，花卉蔓藤图案直接刺入湿石膏中。建成后，餐厅成为艺术家和朋友们的一个热门聚会地点。
The Morris Room
橄榄枝的石膏浮雕和猎犬追逐野兔的饰带
因大面积的绿色橄榄枝墙面，原本这间餐厅叫Green Room，后以设计师莫里斯名字命名。
多年来，这三间茶点室因其丰富多彩的装饰而备受赞誉。V&A首任馆长亨利坚持认为，这三个餐厅应该反映出一系列当代设计理念，这是他真正的前瞻性思维。从Gamble的文艺复兴到Prynter的国际风格，再到Morris丰富的折衷主义，直至今日依然经典唯美。正如为Gamble加冕的传道书上的题词所说：“对一个人来说，没有什么比吃喝更能让灵魂享受到劳作后的慰藉。”。
V&A经典英式下午茶
同样，作为东方古国，我们自古也有“民以食为天”的说法。如果说在博物馆内享受艺术品熏陶的同时享用美食是一种灵魂慰藉的升华，那将充满艺术感的保温杯带在身边使用，也有异曲同工之妙。
C调，一个将艺术真正融于生活的品牌，结合艺术和科技 （ArtTech），让生活用品不只是工具，而是可以激发情绪、彰显自我的时尚配件。C’rystal水滴杯限量感知之门系列，以英国著名诗人、艺术家威廉·布莱克的诗句中汲取灵感，通过将纸鹤折纸的折痕再艺术化创作后运用到杯身的设计之中，寓意着将美好的祝愿和期望都掌握在手中。
C'rystal水滴杯限量感知之门系列
参考资料及部分图片来源：
V&A 官方网站
